STRANGERS NO MORE

HISTORIA DE VERANO

(Sippur Kayitz)
Israel, 2004
Escrita y dirigida por Shmuel Haimovich
Protagonizada por Itamar Cohen, Kosta Kaplan, Tikva Dayan, Moshe Folkenflick y Evelin Hagoel.
Duración: 76 min.
Hablada en Hebreo, con subtítulos en Castellano.
 
La encantadora historia de un púber llamado Gal, quien se dedica
-al margen de sus estudios- a repartir el correo en un pequeño villorrio de Israel, a comienzos de la década de 1980, durante la llamada "Guerra del Sinaí".  A través de sus recorridas, Gal se hace amigo de Chaya, una chica de 19 años con una delicada salud , que se intercambia cartas y fotos con los jóvenes soldados que están en el frente. Resulta conmovedor presenciar el crecimiento de esta amistad y observar el entorno cotidiano de una aldea israelí de hace casi 30 años atrás. El director Haimovich dirige el relato con precisión y una cariñosa y aguda mirada hacia todos sus personajes.

ELI Y BEN

AMOS OZ:
La Naturaleza de los Sueños

¿ADONDE VAS, MOSHE?

Ubicada en la década de 1960 en Marruecos, esta comedia nos instala poco tiempo después que el país obtuviera su independencia y comenzara paulatinamente a tornar hacia las costumbres musulmanas.  A pesar de que los judíos vivían en absoluta armonía con el resto de la sociedad, miles de ellos comenzaron a abandonar el suelo marroquí rumbo a Israel. Es así como el único bar de la ciudad de Bejiad ve amenazada su existencia debido a la inminente prohibición de vender bebidas alcohólicas. ¿Cuál es la solución que podría mantener abierto el bar? Según la ley, mientras haya un no-musulmán como parroquiano, el sitio no puede ser clausurado por las autoridades. Ergo: ¡hay que retener al último judío, a toda costa! Humor, picardía, y una regocijante camaradería inter-religiosa hacen de este film una verdadera y disfrutable delicia.

Exhibida en el Montréal World Film Festival, el International Film Festival Marrakech, el Toronto Celebration of International Francophone Cinema, y el Vancouver Jewish Film Festival, entre muchos otros.

100 VOCES

Un extraordinario documental musical que cuenta la particular historia de la cultura judía en Polonia, destacando el resurgimiento que la misma está teniendo en dicho país a través de las reflexiones y de las selecciones musicales de un grupo de cantors y del aclamado compositor Charles Fox, autor del conocido tema “Matándome suavemente con su canción”.  Este grupo realiza un histórico viaje al sitio en el que nació lo que hoy en día se sigue cantando en los templos de todo el mundo. De este modo la película trasciende lo cinematográfico para convertirse en un fascinante instrumento a través del cual se nutrirán las nuevas generaciones, y las no tan nuevas se reencontrarán con una cultura que produjo a una de las más artísticas y educadas sociedades que florecieran en Europa.

Una profunda expresión del poder curativo de la música. Sería gloriosa simplemente como una película de concierto, pero es inconmensurablemente más. Kevin Thomas, Los Angeles Times

Agradecemos la colaboración de Susana Lerner, quien ha posibilitado en parte la inclusión de este film en la programación.

DESCONEXION

En Avignon, Francia, un destacado académico judío acaba de fallecer. En su habitualmente hipnótico estilo narrativo, Amos Gitai –uno de los primeros directores israelíes en obtener preeminencia internacional- nos introduce en los avatares de un particular funeral, presidido por Ana, la hija del difunto (Juliette Binoche) y su hermanastro israelí, integrante en su país del cuerpo de policía. El testamento del patriarca contiene un aspecto impactante para Ana: deberá regresar a Israel y reencontrarse con su hija adolescente, a quien prácticamente no conoce. Estos tres personajes volverán a juntarse precisamente en la Franja de Gaza, donde vive la hija de Ana y de donde será desalojada como muchos otros colonos debido al proceso de desconexión ordenado por el Primer Ministro Ariel Sharon.  Entre el espíritu etéreo de quien asume su condición de madre, su hermanastro policía que debe comandar una de las unidades que proceden a desalojar a los colonos, y la hija y sobrina de aquellos, que ha vivido toda su vida en la tierra que ahora debe abandonar, Gitai compone un film envolvente, que transcurre en gran parte como si el tiempo no existiera, y que culmina con su cámara como testigo de las acciones de desconexión, que quedarán en la historia como uno de los eventos más traumáticos para el Estado de Israel. Una joya cinematográfica, una profunda reflexión, un compromiso para todo aquel que presencia –o se involucra en- el eterno conflicto árabe-israelí, con mente abierta y fervientes deseos de paz.

Exhibida en los Festivales de Venecia, Hong Kong, Estambul, Moscú, Rio de Janeiro, Singapur y Toronto, entre muchos otros.

Agradecemos la gentil colaboración de la Embajada de Francia, que ha hecho posible la inclusión de este film en la programación.

KILLING KASZTNER

La directora Gaylen Ross estará presente en el Festival y dialogará con el público al término de las proyecciones. Estará acompañada por un sobreviviente del tren de Kasztner que vive en la Argentina.

EL PEQUEÑO TRAIDOR

La acción transcurre en Palestina en 1947, dos meses antes de que Israel se convirtiera en Estado. El pequeño actor que nos deleitara el año pasado en "Estimado Sr. Waldman" es aquí Proffy Liebowitz, un infante cuyo deseo mas profundo es que los británicos se vayan de una vez por todas de su tierra. Una noche Proffy es interceptado por el Sargento Dunlop por haber violado el toque de queda. A partir de este suceso, la profundidad de pensamiento de Amos Oz y la habilidad narrativa de la directora Lynn Roth nos prodiga una conmovedora historia de honor y amistad, que forjará en Proffy el ideario de paz y convivencia al que aspiramos todos aquellos que creemos que en la aceptación y el acogimiento de la diferencia está el verdadero enriquecimiento del ser humano.

Ganadora del Premio del Público en el Palm Beach International Film Festival.
Exhibida en los festivales genéricos de Cannes, Munich, Rio de Janeiro, Haifa, Dallas, en el Paris Israeli Film Festival y en el Festival de Cine Judío de Los Angeles, entre otros.

ESTRENO MUNDIAL

MARRUECOS Y EL TANGO, Historia de un Reencuentro

El año pasado la periodista, escritora y ahora realizadora cinematográfica Martha Wolf nos presentó el film “Regreso Judaico a Avigdor”, una mirada hacia la colonización
–mayormente alemana- y el presente en dicha locación. Este año su brújula se ha orientado hacia el origen mismo del pueblo judío, que no es otro que el universo sefardí, y a partir de un emocionante reencuentro, se permite abrirnos un panorama impensado... como la popularidad del tango y las milongas en un país musulmán. Está claro que músicos y poetas judíos han aportado de modo decisivo al desarrollo del tango –eso lo sabemos. Pero hasta ahora probablemente ignorábamos lo que nuestra música y danza distintiva significa para otras culturas. Es así como los 68 minutos que transcurre esta película están llenos de descubrimientos y gozosa emoción. ¡A disfrutar!

No dejen de leer la nota escrita por la propia Martha Wolf sobre su experiencia realizando este film, en este mismo catálogo.

MEMORIAS FUGITIVAS

Jakob Beer vive actualmente en Canadá. Ha publicado un libro con gran suceso de crítica y venta. Pero su yo interior no está en paz –mucho menos: se debate en permanente conflicto con un pasado difícil de conciliar. De hecho, Jakob está convencido de que será imposible conciliarlo. Pero un viaje hacia el pasado, hacia la tierra de tránsito en la que fue amorosamente criado, y la consumación de un acto de amor filial, abrirá su corazón. Ahora, ¿podrá seguir siendo la creativa persona que late dentro suyo? ¿Y podrá dejarse ganar por el amor que tanto necesita? Bellamente contada a partir de una de las más elogiadas novelas surgidas de Canadá en las últimas décadas, MEMORIAS FUGITIVAS dejará en el espectador (justamente) la memoria de una dulce y reconfortante transformación.

Exhibida en los festivales de Toronto, Vancouver, Varsovia, Roma, Salónica, Santa Bárbara, y en el Festival de Cine Judío de Sao Paulo.

MY FATHER, MY LORD

(Hofshat Kaits)
Israel, 2007
Escrita y dirigida por David Volach
Protagonizada por Assi Dayan, Roni Aharon, Nitsam Bar y Yonathan Bashayev.
Duración: 75 min.
Hablada en Hebreo, con subtítulos en Castellano.

Abraham Eidelmann (extraordinaria composición de Assi Dayan –hijo de Moshé Dayan), es un rabino de edad madura, casado con una mujer joven, Esther, con quien tienen a Menahem, el deseado hijo que ha llegado para completar la familia y que siendo un niño sensible e inteligente, es la adoración del matrimonio. Abraham no tiene en general mucho tiempo para dedicar a su esposa e hijo, ocupado como está con sus estudios, sus tareas rituales y liderando su pequeña comunidad.. Esther aspira a mayor afecto de parte de su marido, y Menahem, que está despertando a la vida, observa a su padre como un ideal. Particularmente ahora, el niño se siente feliz puesto que su Abraham ha aceptado hacer un viaje “de vacaciones” al Mar Muerto. Un viaje que que es la clave de este film, una de las expresiones cinematográficas israelíes más elogiada en el mundo entero.

Ganadora del Pemio a la Mejor Película en los Festivales de Haifa y Tribeca.

Sorprendente e intenso, este primer film de un evidente talento como es David Volach, sacude las propias raíces de la fe a través de un lenguaje límpido, no carente de la poesía que surge de las situaciones límites tratadas con la dignidad y respeto que ha impreso a este inolvidable film su joven director. Walter Addiego, San Francisco Chronicle.

El director David Volach estará presente durante el Festival y dialogará con el público al término de las proyecciones.

Agradecemos la generosa colaboración de la Embajada de Israel, que ha hecho posible la presencia del Sr. Volach en Buenos Aires.

LA NOCHE DE LOS JUSTOS

“Los Justos”... Así son nombrados aquellos que sin ser judíos, y simplemente guiados por su instinto y centurias de humanitarios códigos morales, arriesgaron sus vidas y la de sus familias para impedir que judíos desprotegidos fueran transportados a campos de exterminio. Este film narra una historia real, que fuera escrita por su protagonista femenina y publicada para dar a conocer que el mundo no es blanco y negro, y que entre ambos extremos es posible -¡fue posible!- encontrar almas caricativas dispuestas a sacrificarse por el prójimo, e incluso ver cómo lavados de cerebro pueden retornar a su estado inicial y reconocer dónde esta el mal, para alejarse de él. Convertida en dos años de inesperados avatares que le conceden al film un suspenso que mantiene fijado al espectador en su butaca, la experiencia vivida por Marga Spiegel, su hija y su marido, se refleja en este estupendo film, con un final gratificante y absolutamente conmovedor. Preparen los pañuelos.

La inclusión de este film en el 9º FICJA ha sido posible gracias a la generosa contribución del Goethe Institut Buenos Aires.

Efectivizando una innovación realmente original, el FICJA presentará este año los tres primeros episodios de una de las más exitosas series de la TV israelí.

SRUGIM

SRUGIM es una serie de ficción sobre la vida de varios personajes definidos como Jóvenes Ortodoxos Modernos. El título de la serie deviene de la kipá tejida que usan y los identifica y diferencia de la ortodoxia tradicional y mucho más de la ultra-ortodoxia. Estos jóvenes son observantes, pero hacen la Tzavá, y se individualizan en tanto son ellos quienes buscan el amor y la pareja adecuada. El suceso de la serie entre el público secular y miembros de la moderna ortodoxia se debe al hecho de que por primera vez se muestra a una comunidad sionista y religiosa sin los habituales estereotipos. Elemento fundamental de esta nueva tendencia es el rol de la mujer y su actual habilidad para autoproveerse y vivir sola hasta que encuentra el verdadero amor, en lugar de permitir que sus padres la casen a una temprana edad, condenándolas a vivir bajo la "protección" de sus maridos. Según Yair Rosenberg, crítico del Jewish Review of Books, SRUGIM se ha convertido en un auténtico fenómeno popular en la sociedad israelí. Por otra parte, desde el año pasado la serie se transmite en los Estados Unidos a través del Jewish Channel, atrayendo cada vez mayor audiencia y provocando discusiones en diversos foros, incluido Facebook. Finalmente, SRUGIM ha ganado el Premio a la Mejor Serie Original por parte de la Academia Israelí de Televisión.

UN VUELO PARA NOSOTROS

Un revelador e impresionante documento sobre la actitud de los Estados Unidos –y en parte Gran Bretaña- como aliados en la 2ª guerra mundial, respecto de la actitud tomada sobre el exterminio de los judíos europeos por parte de los nazis. ¿Estaban las autoridades enteradas de lo que ocurría en los campos de concentración y en los hornos de cremación?  Franklin Delano Roosevelt obtuvo el 95% de los votos de la comunidad judía cuando fue ungido presidente… y aun así… ¿cuál fue su actitud respecto de la Shoá?  Este film provee información que ha permanecida oculta durante decenios, así como inédito material de archivo. Una valiosa contribución para darle a la historia contemporánea el sesgo que realmente le corresponde, además de un sentido homenaje a través de un impredecible vuelo de homenaje de tres aviones militares israelíes sobre Aushwitz.